🎃 Najśmieszniejsze Filmy Na Całym Świecie

Każdy lubi się śmiać, a pomysłowa komedia potrafi poprawić nawet kiepski humor. Dlatego specjalnie dla Was, przygotowaliśmy ranking top 10 Najśmieszniejszych komedii wczech czasów. Od absolutnych klasyków, po nowości. Oto one! Najśmieszniejsze komedie wszech czasów - top 10 1. Monty Python i Święty Graal (1975) Król Artur zbiera rycerzy i wyrusza na poszukiwanie Świętego Graala, Jeżeli jakaś osoba czeka na kolejny odcinek z tej serii to został łapkę w górę i za subskrybuj kanał żeby nie przegapić kolejnych odcinków#tiktok #oskitv #yo Seriale komediowe to najlepsza recepta na poprawę humoru i odprężenie się np. po ciężkim dniu pracy. Oprócz absolutnych klasyków, które znamy od lat, warto zauważyć nowe, ambitne produkcje, które przebojem wdarły się na listę najlepszych seriali komediowych. Przedstawiamy Wam listę 10 najlepszych i najśmieszniejszych seriali na podstawie rankingu użytkowników serwisu Filmweb Kolejny film animowany, który szturmem podbił serca widzów na całym świecie. Jest to głęboko zakorzeniona w tradycji, bogata emocjonalnie i przepiękna wizualnie opowieść, która przedstawia śmierć jako przygodę tak wielką jak życie. Bohaterem filmu jest chłopiec Miguel, u którego w rodzinie od pokoleń muzyka jest absolutnie Oto najlepsze filmy na świecie, które każdy kinoman powinien znać. Wybraliśmy najlepsze filmy świata, które przełamywały tabu i przekraczały granice. Zobaczcie pierwszą część naszego zestawienia razem ze zwiastunami i krótkimi opisami wybranych produkcji. Hachiko, czyli "pies, który czekał" ma kilka pomników na całym świecie i jest w Japonii symbolem wierności. Żył w latach 1923-1935 i był własnością profesora Hidesamuro Ueno Nie jest łatwo pisać o ludzkich tragediach. Szczególnie gdy dotyczy to milionów przypadków na całym świecie. Byłem wstrząśnięty relacją na kla.tv dotyczącą 763 udokumentowanych wypadków dotyczących prominentów po przyjęciu „ratującej życie” szczepionki mRNA. Źródło. Ten film pokazuje ponad 700 przypadków dotyczących znanych osób. Jaka jest ilość tragedii mało Jednak oprócz wywołania uśmiechów, konkurs ma ważniejsze zadanie. Chodzi o zwrócenie uwagi na konieczność ochrony dzikiej przyrody na całym świecie. Wśród tegorocznych 41 finalistów z całego świata jest jedna fotografia z Polski, polskiego fotografa Jacka Stankiewicza, wykonane na terenie Puszczy Białowieskiej. Jakość ponad ilość. Pomyśl jeszcze raz, jeśli uważasz, że pokonanie obecnego rekordzisty na najdłuższy film w YouTube pomoże Ci zarabiać i zarabiać pieniądze od reklamodawców. Nie wystarczy po prostu przesłać podstawowy 25-dniowy film i nazwać go dniem na tym etapie gry. rxXPC6. 10 najpiękniejszych filmów świata 11 Zobacz galerię Onet Z okazji XVII Międzynarodowego Festiwalu Sztuki Autorów Zdjęć Filmowych Plus Camerimage Redakcja dokonała wyboru 10 najpiękniejszych filmów wszech czasów. Zachwyciły nas nie tylko aktorami, scenariuszem, reżyserią, ale przede wszystkim zdjęciami, które sprawiły, że to wszystko "zagrało", że stało się niezapomniane, że świat "nabrał nowych barw". Zobaczcie tę dziesiątkę! 1/11 10 najpiękniejszych filmów świata Onet Z okazji XVII Festiwalu Międzynarodowy Festiwal Sztuki Autorów Zdjęć Filmowych Redakcja dokonała wyboru 10 najpiękniejszych filmów wszech czasów. Zachwyciły nas nie tyko aktorami, scenariuszem, reżyserią, ale przede wszystkim zdjęciami, które sprawiły, że to wszystko "zagrało", że stało się niezapomniane, że świat "nabrał nowych barw". Zobaczcie tę dziesiątkę! 2/11 10 najpiękniejszych filmów świata Onet "Helikopter w ogniu". To chyba najlepszy obraz łączący w sobie kino akcji z kinem wojennym. Znakomita realizacja oddaje niezwykle realistycznie sceny wojny i walki. Widz zostanie wrzucony w sam środek dramatycznych wydarzeń w Mogadiszu. Ogromna - jeśli nie największa - w tym zasługa zdjęć naszego rodaka Sławomira Idziaka, który zresztą za ten film został nominowany do Oscara. Od strony techniczno-realizacyjnej jest to, po prostu, perfekcyjne dzieło i zaryzykuję stwierdzenie, że (pod tym względem) jest ono nawet lepsze niż obsypany nagrodami Amerykańskiej Akademii "Szeregowiec Ryan". Mamy tu przede wszystkim dwugodzinną akcję; jatkę ubraną w efekty wizualne, które są tak znakomite, że trudno oderwać wzrok od ekranu. Tytułowe, pamiętne pełne dramatyzmu upadki helikopterów Black Hawk, niezwykłe zdjęcia nocne, walki na ulicach miasta z rozwścieczonym tłumem, nietypowe ujęcia z noktowizorów, perspektywa bohaterów w środku piekła - można by wymieniać i wymieniać... ale to trzeba zobaczyć! (Aleksander Król) 3/11 10 najpiękniejszych filmów świata Onet "Spragnieni miłości". Kino europejskie i amerykańskie najczęściej stara się uwieść widza słowami, azjatyckie - obrazem. Dyskutując, mnożyliśmy tytuły z tego zakątka świata: "Łuk", "Lalki", "Zawieście czerwone latarnie", "Zapach zielonej papai". Wszędzie niesamowite wizualne opowieści. Już same tytuły pobudzają zmysły. W końcu wybraliśmy... Christophera Doyle'a i jedno z dzieł, które stworzył z Wong Kar-Waiem. U tego duetu ujęcia zawsze doskonale komponują się z muzyką i grą świateł. Doyle potrafi nakreślić obrazy płynne, subtelne i spokojne, z tanecznymi ruchami bohaterów, jak właśnie w "Spragnionych miłości", ale i świetnie spisuje się w zdjęciach dynamicznych i ekspresyjnych ("Upadłe anioły"). Kamera podkreśla elementy najważniejsze dla Kar-Waia: atmosferę niedopowiedzenia, ulotności i pielęgnowania wspomnień. Dzięki zdjęciom Christophera Doyle'a widz może uświadomić sobie, jak bogaty jest zasób filmowych środków wyrazu. Autor zdaje się wykorzystywać te możliwości w stu procentach. (Paulina Grabska) 4/11 10 najpiękniejszych filmów świata Onet "Tajemnica Brokeback Mountain". Film Anga Lee ze znakomitymi kreacjami Heatha Ledgera i Jake'a Gyllenhaala to nie - jak się o nim pisało - "gejowski western", ale historia o odrzuceniu, niezrozumieniu, samotności i niespełnieniu. Jest to jednak opowieść rozpisana nie na parę, ale na trójkąt. Bo oprócz Ennisa i Jacka, najważniejszym bohaterem tego obrazu jest tytułowa góra Brokeback w stanie Wyoming. To ona jest świadkiem najważniejszych wydarzeń i metaforą tragizmu sytuacji bohaterów. Gdyby nie znakomite zdjęcia operatora Rodrigo Prieto, "Tajemnica Brokeback Mountain" nie byłaby aż tak poruszająca. Bezbrzeżne przestrzenie Wyoming to bowiem nie synonim wolności, ale zagubienia Ennisa i Jacka w świecie, którego nie obchodzi to, kim naprawdę są. Dramatyzm ich sytuacji dzięki Prieto zyskał głęboki wymiar. (Alicja Sterna) 5/11 10 najpiękniejszych filmów świata Onet "Trylogia Trzy Kolory". Trzy kolory i trzech różnych operatorów. Trzy artystyczne osobowości: Sławomir Idziak ("Niebieski"), Edward Kłosiński ("Biały") i Piotr Sobociński ("Czerwony"). Trzy słynne hasła, trzy historie i miasta w trzech różnych tonacjach. Trylogia Krzysztofa Kieślowskiego to nie tylko piękne aktorki i porywająca muzyka, to również (a może przede wszystkim) obrazy. Sceny, których nie sposób zapomnieć: kąpiel Juliette Binoche w błękitnym basenie, Julie Delpy w sukni ślubnej zanurzona w bieli poranka czy ubrana w czerwoną bluzę Irene Jacob w smutnej reklamie gumy do żucia... Każda z części tryptyku jest operatorskim arcydziełem, odcieniem i temperaturą dopasowanym do rozgrywającego się dramatu. Odzyskiwanie wolności ma tu barwę niebieską, równość - białą tonację, zaś poczucie braterstwa naznaczone jest kolorem krwi. Trudno o zabieg wymowniejszy w swej prostocie. (Ewa Szponar) 6/11 10 najpiękniejszych filmów świata Onet "Dziewczyna z perłą". Petera Webbera ze zdjęciami Eduardo Serry, które klatka po klatce można by eksponować w muzeum, sprzedawać jako obrazy. Film ten trzeba wyróżnić za przybliżenie widzom malarstwa holenderskich mistrzów, za udaną próbę ożywienia świata obrazów Jana Vermeera. Za ich malarskość - niezwykłą kolorystykę (zgaszoną, a jednocześnie nasyconą całą mocą barw) i mistrzowskie operowanie światłem, co sprawia, że trudno oderwać od nich wzrok. Wszystko jest tu idealnie dopracowane; kompozycja, gra światła, barwy, kontrasty. Wszystko jest delikatne i zamglone, bardzo statyczne, pozwalające na dłuższe i bardziej wnikliwe obcowanie ze sztuką. Obraz Scarlett Johansson jako dziewczyny z perłą "namalowany" przez operatora, moim zdaniem, przewyższa swoją urodą oryginalne dzieło Vermeera. Zresztą to nie jedyne osiągnięcie Eduardo Serry. Znany jest również ze zdjęć do "Fados" Saury, "Między piekłem a niebem" Vincenta Warda, czy filmu "Miłość i śmierć w Wenecji" Iaina Softleya. Za "Dziewczynę z perłą" został uhonorowany nagrodą na festiwalu Camerimage w 2003 roku. (Joanna Korczyk-Ulman) 7/11 10 najpiękniejszych filmów świata Onet "Zabójstwo Jesse'ego Jamesa przez tchórzliwego Roberta Forda". Dlaczego akurat ten film z dorobku Rogera Deakinsa, jednego z najzdolniejszych i najbardziej wszechstronnych operatorów z Wielkiej Brytanii, autora zdjęć do takich dzieł, jak "Skazani na Shawshank", "Kundun - Życie Dalaj Lamy", "Człowiek, którego nie było", "Dom z piasku i mgły", czy "Jarhead - Żołnierz piechoty morskiej"? Przede wszystkim dlatego, że zdjęcia przeistaczają tu historię podszytą akcją, kryminałem i strzelaninami oraz konwencjami gatunkowymi w prawdziwą filmową poezję. "Zabójstwo Jesse'ego Jamesa..." dzięki talentowi i umiejętnościom Rogera Deakinsa staje się czymś większym i wspanialszym niż western, a nawet epicka historia. Kamera dostrzega każdy detal i maksymalnie go wygrywa - rekwizyt, twarz Brada Pitta, łany zboża, łyżkę, oczy Caseya Afflecka, mgłę, kostium, płot. Deakins buduje całą atmosferę filmu Andrew Dominika. To dzięki niemu "Zabójstwo..." zyskuje wymiar tragiczny i... metafizyczny. To dzięki niemu widz nie chce przestać oglądać tego dzieła. To dzięki niemu do niego powraca. Najpierw w kinie, a potem w domowym zaciszu. Od tego obrazu nie da się oderwać, nie ma takiej fizycznej możliwości, by obejrzeć tylko jedną scenę i przestać. Z tego świata nie chce się wyjść. Na tym właśnie polega magia kina. (Dagmara Romanowska) 8/11 10 najpiękniejszych filmów świata Onet "Siedem". Wielka metropolia zatopiona w strugach deszczu, mrok, który wkracza do policyjnych kanciap, do mieszkań kolejnych ofiar psychopatycznego zabójcy z misją - Johna Doe. Klaustrofobiczne ulice, światła latarek detektywów przecinające wilgoć. A gdy w końcu pojawia się słońce, jest ono tak przerażające, że widz wolałby, by nadal padał deszcz... Thriller Davida Finchera bez zdjęć Dariusa Khondji ("Ukryte pragnienia", "Niebiańska plaża", "Delikatesy") byłby, owszem, mrożącą krew w żyłach, aczkolwiek dość przeciętną historyjką policyjną. Koncepcja wizualna jest tu tak sugestywna, że widzowie z kina wychodzili zlani z potem i zupełnie inaczej patrzyli na świat, który ich otaczał. I szybko robili rachunek sumienia. Mistrzostwo świata - to mało powiedziane. Fincher nie mógłby znaleźć lepszego współpracownika. (Dagmara Romanowska) 9/11 10 najpiękniejszych filmów świata Onet "Obywatel Kane". Kamera najeżdżająca na napis "No Trespassing", Orson Welles vel obywatel Kane stojący na stosach gazet, niesamowite cienie, rozbudowane w głąb kadry, "sufity" i wypadająca z dłoni głównego bohatera szklana kula. O tych zdjęciach napisano całe tomy, ten film przeanalizowano ujęcie po ujęciu, znają je studenci kierunków reżyserskich, operatorskich i filmoznawczych na całym świecie. Nie bez powodu "Obywatel Kane" ciągle powraca w zestawieniach najwybitniejszych dzieł w historii kina. Ciągle zachwyca nowe pokolenia, ciągle imponuje, ciągle stanowi wzór. Od premiery minęło już blisko 60 lat, technologie poszły do przodu, a jednak... Bez komputera Gregg Toland zrealizował arcydzieło sztuki operatorskiej, a co więcej ukształtował cały sposób myślenia o zdjęciach w filmie. (Dagmara Romanowska) 10/11 10 najpiękniejszych filmów świata Onet "Motyl i skafander". Czy można opowiedzieć o życiowej tragedii tak, by zachować współczucie dla bohatera, nie ocierając się o litość? Można. Ta niezwykła sztuka udała się twórcom filmu "Motyl i skafander", który powstał na podstawie autobiografii Jeana-Dominique'a Bauby, dziennikarza magazynu "Elle", który w wyniku tzw. syndromu zamknięcia został całkowicie sparaliżowany. Jego jedynym sposobem na kontakt ze światem było lewe oko. Fakt, że tę historię udało się przedstawić wiarygodnie, to w wielkim stopniu zasługa operatora - Janusza Kamińskiego. Bo tam, gdzie słowa przestają mieć rację bytu, najważniejszy staje się obraz. A ten obraz przenosi nas w świat człowieka odciętego od rzeczywistości - pokazuje nam ją z jego perspektywy. Kamińskiemu udała się rzecz niezwykła: ukazał całkowitą bezradność człowieka, który jednocześnie zdołał zachować swoją wewnętrzną wolność i godność. Tym samym nasz operator po raz kolejny udowodnił swoją niezwykłą wrażliwość i umiejętność odnalezienia się w każdej stylistyce. (Alicja Sterna) 11/11 10 najpiękniejszych filmów świata Onet "Miasto Boga". Kiedy zdesperowany kurczak ucieka spod noża trudno go dogonić, ale sfilmować jego gonitwę jest jeszcze trudniej. Już w pierwszej scenie "Miasta Boga" Cesar Charlone zdobył moje serce, a z każdą następną dopieszczał je detalami. Dynamiczne tempo, raz gwałtowne, raz niespieszne, nadaje obrazom autentyczności. Rytm szalonych ujęć pozwala poczuć się uczestnikiem wydarzeń, lub chociażby daje szansę przyglądania się im z niewielkiego dystansu. Wyrazistość i głębia kolorów urzeczywistniają sceny, stroniąc od przerysowania. Brazylijską dzielnicę biedoty oglądamy z oddali, patrząc na równo ustawione identyczne domki. Widzimy ją także z bliska, towarzysząc bohaterom w "ucztach narkotykowych", urządzonych w slumsowych "komnatach". Przyglądamy się zakamarkom miasta, bawiąc się z dzieciakami "w wojnę". Dzielimy ich radość z posiadania broni, biegniemy z nimi, aby dopaść przeciwnika. Obserwujemy śniade twarze postaci, promieniujące na widok kolejnej ofiary... A potem wpatrujemy się w przykryte kurzem ciała, na które z nieba wylewa się żar. Ale mamy również okazję opuścić na chwilę siedzibę gangów, by poczuć świeżość morskiej bryzy, zachwycić się błękitem nieba i pozwolić w tej czystości spełnić się marzeniom... Każda scena "Miasta Boga" ma swoje indywidualne barwy, tempo i perspektywę, co w połączeniu daje unikatowy spektakl. Spojrzenie Charlone’a na brazylijską prozę życia pozostawia na długo ślad w pamięci. (Sabina Kolasa) Data utworzenia: 26 listopada 2009 16:40 To również Cię zainteresuje Masz ciekawy temat? Napisz do nas list! Chcesz, żebyśmy opisali Twoją historię albo zajęli się jakimś problemem? Masz ciekawy temat? Napisz do nas! Listy od czytelników już wielokrotnie nas zainspirowały, a na ich podstawie powstały liczne teksty. Wiele listów publikujemy w całości. Znajdziecie je tutaj. Jaki jest najszybszy koń na świecie? Taki który przebiegnie przez Rumunię i nie zostanie zjedzony. Nawigacja wpisu Ludzka stonoga Zacznijmy więc od prowodyra poniższego tekstu. Już sam pomysł na ten film każe się zastanowić nad stanem psychicznym reżysera. Ale Tom Six osiągnął coś, czego można mu zazdrościć. Co z tego, że branża uznaje go za zboczonego szaleńca, skoro o jego serii Ludzka stonoga pisały swego czasu media na całym świecie? Trudno znaleźć dziś człowieka, który choćby nie słyszał o tym "dziele". A ostatnio nawet w filmie "Deadpool 2" tytułowy bohater wspomniał o "Ludzkiej stonodze". Imponujące. Pluję na twój grób Ten film rozpoczął niechlubny podgatunek brutalnego kina zemsty. Jeśli jesteście w stanie przez 40 minut przyglądać się, jak niewinna kobieta doświadcza na sobie naturalistycznie przedstawionego, zwierzęcego gwałtu zbiorowego, to wiedzcie, że coś jest z wami nie tak. Jedyny plus tego wszystkiego jest taki, że po wszystkim na widza czekają satysfakcjonujące sekwencje zemsty, które na swój pokręcony sposób czynią z "Pluję na twój grób" niemalże manifest feministyczny. Nekromantik Film słynący z tego, że ponoć jako jedyny w historii nie został przez nikogo obejrzany do końca. I w sumie trudno się dziwić. No chyba, że kręci was nekrofilia, kąpiele we krwi, penisy tryskające krwią, zmasakrowane, rozkładające się ludzkie i zwierzęce ciała, rozczłonkowywanie i inne tego typu "milusińskie" przyjemności życia doczesnego. Begotten Jeden z ulubionych filmów Elijaha Wooda (!). Ten surrealistyczny, niskobudżetowy, artystyczny i potwornie brutalny obraz przedstawia nam mit śmierci i powtórnych narodzin boga. W "Begotten" obserwujemy postać, która już na samym wstępie zaczyna się kaleczyć żyletką, stopniowo przechodzi do swoich wnętrzności, a następnie kończyn. Jest w tym filmie swoiste, niepokojące i przerażające piękno, o ile tego typu obrazy potrafią wzbudzić w was poczucie obcowania ze sztuką. Jeśli tak, sugeruję wizytę u psychiatry. Serbski film Bez względu na to, ile szokujących i odrażających filmów w życiu widzieliście oraz za jakich twardzieli się uważacie, "Serbski film" zryje wam czachy i zostawi po sobie ślad w waszej psychice na zawsze. Jeśli więc cenicie sobie własną równowagę psychiczną, to nawet nie próbujcie go oglądać. Tak porażającego brutalnością filmu, przepełnionego najbardziej chorymi wizjami jakie mogą czaić się w ludzkim umyśle nie było i chyba nie będzie. Mordy, gwałty (także na niemowlakach), nekrofilia. To jest dopiero prawdziwy horror. Nieodwracalne Ciągle jest to jeden z nielicznych filmów, do których nie chcę i nie zamierzam wracać, choć jest to tyleż samo wstrząsający, co ważny traktat o przeznaczeniu, nieodwracalności losu i korzeniach przemocy oraz zemsty. Tym niemniej prawie 10-minutowa sekwencja gwałtu analnego na postaci granej przez Monicę Bellucci jest naprawdę nie do zniesienia. Ponoć podczas pokazu filmu w Cannes większość widowni nie wytrzymała dłużej niż trzy minuty. Salo, czyli 120 dni Sodomy Jeden z najbardziej szokujących i kontrowersyjnych filmów w historii. Do dziś zabroniony w wielu krajach. Przedstawia nagich ludzi poddawanych fizycznym i psychicznym torturom. I nawet jeśli będziecie w stanie wysiedzieć sceny kaleczenia, oddawania moczu i innych tortur, to na pewno nie dacie rady scenie jedzenia kału. I oczywiście, że cała ta orgia przemocy i obrzydliwości jest metaforą totalitaryzmu i despotyzmu, ale tak czy owak, nie zmienia to faktu, że "Salo" jest filmem, którego nie da się oglądać bez odwracania wzroku bądź przerywania. Królik doświadczalny 2: Kwiat ciała i krwi Ten film bardzo niepokoi i przeraża swoim chorym okrucieństwem, że ciarki przechodzą po całym moim ciele już na sam dźwięk tytułu. Przedstawia nam obraz powoli kaleczonej i rozczłonkowywanej kobiety. Twórcom pomimo prawie nieistniejącego budżetu udało się zachować duszną i okrutną atmosferę oraz przedstawić cały "zabieg" na tyle realistycznie, że swego czasu Charlie Sheen, który psim swędem znalazł się w posiadaniu tego dzieła, zgłosił się z nim na policję.

najśmieszniejsze filmy na całym świecie